Girlpool kämpft immer noch mit ihrem früheren Selbst und gewinnt

Girlpool kämpft immer noch mit ihrem früheren Selbst und gewinnt

Als Harmony Tividad zum ersten Mal versuchte, ihren neuen Song „Love333“ aufzunehmen, war sie entsetzt.

„Das war die schlechteste Demo, die ich je in meinem ganzen Leben gemacht habe“, sagt Tividad und fügt zur Veranschaulichung ein schrilles Zwitschern hinzu. „Ich mache keine Witze, es klang wie Chipmunk-Musik durch einen Mülleimer.“

Avery Tucker, Tividads Bandkollegin bei Girlpool, und Produzent Yves Rothman waren fasziniert, als sie das Demo hörten, das sie in Ableton geschrieben und ausgiebig herumgebastelt hatte. Aber erst als Tividad anfing, den Song alleine auf der Akustikgitarre zu spielen, wurde ihnen klar, dass es nur ein altmodisches Girlpool-Duett brauchte, a la ihr 2015er Debüt „Chinatown“.

„Love333“, in dem Tividad und Tucker Verse austauschen und Harmonie singen, während ein Refrain „I was looking at something that looking just like love“ lautet, wurde schließlich zum Schlusstrack von Forgiveness, dem atemberaubenden vierten Album des Duos aus Los Angeles , fällig in diesem Frühjahr. Aber der traditionelle „Chinatown-Vibe“ des Songs ist eine Abweichung auf der Platte – die stattdessen das überraschendste, konfrontativste und gewagteste Album der Bandkarriere ist.

Nach der Eröffnung mit einem Doppelschlag des glitzernden Schlagzeugprogramms auf „Nothing Gives Me Pleasure“ (Eröffnungspaar: „Do you even want me if I have to ask?/Break it to me sanft with your fingers up my ass“) und den harschen Industrial-Sounds von „Lie Love Lullaby“ fügt sich „Forgiveness“ in eine sorgfältig ausgewogene Sammlung von strukturierter Electronica und literarischem Folk-Pop ein.

Verwandte Geschichten Girlpool gibt Trennung bekannt, sagt ausgewählte Tourdaten ab: „Wir sind die größten Fans des anderen“

Asbury Lanes öffnet für den Sommer mit Schneckenpost, Fleischpuppen und Bergziegen

Dieses Gleichgewicht – zwischen dem, was grob als neues Girlpool und altes Girlpool definiert werden könnte – war etwas, von dem Tucker sagt, dass er und Tividad während des Aufnahmeprozesses „jeden Tag, wahrscheinlich über jeden Song“ gesprochen haben.

„Das war etwas, womit wir kämpfen mussten“, sagt er. „Es war, als hätte man eine ausgewogene Waage und fügte Dinge auf jeder Seite hinzu. Wir haben das Gefühl gemessen.“

Auch lesen  Trans

Jede Band, die ein paar Alben auf dem Buckel hat, fängt an, mit vergangenen Sounds und den Erwartungen zu ringen, die mit frühen Erfolgen einhergehen, aber für Girlpool stand mehr auf dem Spiel. Ihr Debütalbum Before the World Was Big wurde veröffentlicht, als Tividad und Tucker 20 bzw. 19 Jahre alt waren, was dem jungen Duo als Folk-Punk-Nachfolger eine Welle des Beifalls einbrachte. In den sieben langen Jahren seither haben Tucker und Tividad mit unterschiedlichem Erfolg daran gearbeitet, den Sound ihres Debüts zu erweitern, während sie gleichzeitig tiefgreifende persönliche Veränderungen durchmachten.

Sowohl Tivdad als auch Tucker fühlen sich von der Version von sich selbst entfernt, die Before the World Was Big geschaffen hat, eine Trennung, die als grundlegende kreative Spannung dient, die ihre gemeinsame Arbeit antreibt. Erst neulich, sagt Tucker, habe er auf der Apple Music-Seite von Girlpool nachgesehen, ob die neuen Promo-Fotos der Band aktualisiert worden seien, und einige dieser älteren Songs seien abgespielt worden. Seine Reaktion: Das fühlt sich an wie Kinderreime. Beim neuen Song „See Me Now“ fragt er sich besorgt, ob ein Liebhaber „alte Bilder meiner Band angeschaut“ hat.

„Es ist so schwer zu akzeptieren, dass dies Teil unserer Diskographie ist“, sagt Tucker, der nach der Veröffentlichung des 2017er-Albums der Band, Powerplant, wechselte. „Die Leute haben mich gefragt: ‚Denkst du jemals darüber nach, die alte Musik zu löschen?‘ Weil es mir droht, dass das die Art sein könnte, wie ich dargestellt werde. Es ist eine so intensive Übung: eine Realität, die einmal war, ertragen zu lassen, sie zu ehren und sich ihr nicht zu widersetzen oder sich beschämend oder ich selbst zu fühlen, buchstäblich von uns selbst.“

„Es kann so frustrierend sein, sich das Streaming anzusehen [numbers] und sehen Sie, dass Before The World Was Big den neuen Sachen ebenbürtig oder sogar überlegen wird“, fährt Tucker fort. „Ein Teil von mir sagt: ‚Oh mein Gott, ich fühle mich in meiner Vergangenheit gefangen.‘ Aber wir müssen darauf vertrauen, dass es eine Lektion gibt, dies zuzulassen. Ich denke, sichtbar zu sein, ist Teil der Kraft von Girlpool. Weil für mich in dieser Musik ein bisschen Scham steckt. Es fühlt sich peinlich an und es fühlt sich wirklich feminin an. Aber da ist auch so tiefe Liebe und Süße und Zärtlichkeit, weil es so unschuldig war und unsere Herzen so offen füreinander und so verletzlich waren und wir so jung waren. Es ist eigentlich so cool, dass wir so niedergeschlagen waren, um den Scheiß aufzumachen.“

Auch lesen  Kelly Morans Trippy, Beautiful Piano Music

Der Nachfolger der Gruppe, Powerplant, war, im Gegensatz zu so vielen zweiten Alben, das Produkt einer mühelosen Explosion von Kreativität, die das erste Album der Band elektrisierte und sanft aktualisierte. „Das wurde einfach direkt aus uns heraus kanalisiert“, sagt Tucker. „Für uns war damals alles stimmig, unmittelbar und perfekt. Wir hatten keine Spannung damit. Es war nicht schwer.“

Die Band erwartete einen ähnlich luftigen Prozess für ihre geradlinigere dritte Indie-Rock-LP „What Chaos Is Imaginary“, aber mit ein paar Jahren Perspektive erkennen sie jetzt, dass das Album von mehr Zeit und Aufmerksamkeit hätte profitieren können.

„So wie es sich im Leben unangenehm anfühlt, im Übergang zu sein, fühlte sich dieser Rekordzyklus unangenehm an“, sagt Tucker. „Es war wie ‚Wo ist der Boden auf der anderen Seite davon?’“

Für Tucker und Tividad bedeutete es, endlich einen soliden Boden zu finden, mit Rothman zusammenzuarbeiten, einem Alt-Pop-Produzenten, der mit Sunflower Bean und Yves Tumor zusammengearbeitet hat, und sich einfach mehr Zeit zu nehmen, um ihren nächsten Schritt zu schreiben, aufzunehmen und zu konzipieren.

„Das war das erste Mal, dass wir wirklich darüber nachgedacht haben [album as a] ganz“, sagt Tividad. „In der Vergangenheit war es eine Art Touch-and-Go, und wir hatten nicht wirklich den Raum, um mit dem zu experimentieren, was wir mit dem Song wollten.“

Trotz einiger Rückschläge, wie der Zeit, als Tuckers Hund versehentlich eine Festplatte im Studio umwarf und den Fortschritt von drei Songs vollständig löschte, ist das Ergebnis ein Album, das sich anfühlt, als hätte Girlpool während ihrer gesamten Karriere darauf hingearbeitet. Forgiveness ist dynamisch in Ton und Umfang, mit Songs, die vom düsteren Goth-Pop von „Country Star“ (Tucker: „Das war im Grunde eine Fantasy-Geschichte, die ich darüber geschrieben habe, mich mit einem Cowboy zu treffen“) bis zu der wunderschönen und verheerenden Ballade „ Butterfly Bulletholes“ bis hin zur Lead-Single „Faultlines“, die Tividad laut eigenen Angaben 30 Minuten nach dem Aufwachen mit einem besorgniserregenden Kater geschrieben hat.

Auch lesen  Red Hot Chili Peppers-Schlagzeuger Chad Smith: Mein Tag mit Charlie Watts

„Ich habe dieses existenzielle Gewicht auf meinen Schultern gespürt“, sagt sie. „Ich hatte das Gefühl, dass die Art und Weise, wie ich meinen Körper und Geist behandelte, mich zerstörte. Ich rechnete damit, dass das einzige, was mir das Gefühl gab, dass das Leben lebenswert war, letztendlich meine Seele erniedrigte.“

Vergebung ist ein körperliches Album, verwurzelt in Verlangen und Fleisch und Absolution und Übertretung. Das Wort „Sünde“ erscheint in vier separaten Liedern; Irgendwann überlegte die Band sogar, das Album Sin Boy zu nennen.

Stattdessen landeten sie auf Vergebung, die laut Tividad „den riesigen emotionalen Spielplatz, den wir geschaffen haben“, besser zusammenfasste.

Die Idee der Vergebung fand auch bei Tucker Anklang. „So viel über Schmerz und Wut kommt von mangelnder Kontrolle [or] es zu ändern, und das Einzige, was das lindert, ist, es zu vergeben und loszulassen“, sagt er.

„Das ist die einzige Fluchtmöglichkeit, das Gegenteil von Widerstand“, fügt Tividad hinzu.

Tucker wirft einen letzten Gedanken ein: „Es ist der einzige Weg, um voranzukommen.“

Schreibe einen Kommentar

Deine E-Mail-Adresse wird nicht veröffentlicht. Erforderliche Felder sind mit * markiert